Saturno che divora suo figlio: il potere e il suo terrore E allora capisci che non stavi guardando il quadro. Stavi guardando dentro di te. Stavi guardando quel punto esatto in cui la paura smette di essere difensiva e diventa aggressiva, in cui il terrore di perdere qualcosa porta a distruggerla. Stavi guardando Saturno. Stavi …
Francesco Hayez e il desiderio come storia. Un approccio differente Esiste un quadro che l’Italia conosce a memoria e che, proprio per questo, non riesce più a vedere davvero. Il bacio di Francesco Hayez — riprodotto su manifesti, cartoline, copertine di libri scolastici, persino su scatole di cioccolatini — è diventato nel tempo una di …
Édouard Manet: lo scandalo del Déjeuner sur l’herbe spiegato C’è una domanda che mi sono fatto molte volte, guardando questo quadro, e alla quale non ho mai trovato una risposta del tutto soddisfacente: perché fa ancora effetto? Sono passati più di centosessant’anni. La nudità nell’arte non scandalizza più nessuno, la pittura figurativa ha attraversato rivoluzioni …
Cy Twombly, ovvero: la scrittura che non vuole essere letta Ci sono artisti che si capiscono subito. E poi ci sono artisti che non si capiscono mai — e che proprio per questo, solo per questo, continuano a chiamarti, a tirarti per la manica, a pretendere che tu torni davanti alle loro opere ancora una …
Il colore nell’arte: psicologia, simbologia e storia dell’uso cromatico Cominciamo da una domanda che sembra banale e non lo è affatto: cos’è un colore? Non nel senso fisico — la risposta fisica la conosciamo: una lunghezza d’onda, una frequenza elettromagnetica, un dato misurabile e classificabile con precisione millimetrica. Ma nel senso che interessa a noi, …
Il Romanticismo: sentimento, natura e sublime nell’arte del XIX secolo C’è un uomo, di spalle, in piedi sul bordo di una roccia. Davanti a lui — sotto di lui, attorno a lui, fino all’orizzonte e oltre — c’è il vuoto. Non il vuoto come assenza, non il vuoto come mancanza di qualcosa, ma il vuoto …
La notte stellata di Van Gogh: il cielo come autobiografia. L’analisi Ci sono opere d’arte che si guardano. E poi ci sono opere d’arte che guardano te, che ti aspettano, che sanno già tutto di te prima ancora che tu abbia avuto il tempo di capire cosa stai osservando. La notte stellata di Vincent van …
Vincent van Gogh e il dolore che illumina. Una biografia essenziale Ho sempre pensato che esistano due modi di incontrare Van Gogh. Il primo è quello che capita a tutti, prima o poi: una riproduzione su un poster, una cartolina al museo, magari I girasoli su una tazza da colazione. Un incontro indolore, quasi igienico, …
Corita Kent e l’invenzione del Pop Art: la rivoluzionaria dimenticata che ha ispirato un’epoca Quando pensiamo al Pop Art, i nomi che affiorano immediatamente sono Andy Warhol, Roy Lichtenstein, forse Jasper Johns. Raramente, però, emerge il nome di una donna che non solo ha contribuito a definire questo movimento, ma che lo ha fatto con …
Claude Monet: la dissoluzione della forma nella luce come esperimento percettivo Nel panorama dell’arte occidentale del secondo Ottocento, Claude Monet occupa una posizione che trascende la dimensione puramente stilistica per assumere valenze epistemologiche. La sua opera non si configura semplicemente come innovazione tecnica o rottura con l’accademia, ma come radicale ripensamento della natura stessa della …
