La Pietà di Michelangelo in San Pietro: analisi di un’opera che non consola. Il marmo, la madre e la morte in uno dei capolavori assoluti del Rinascimento italiano.
Raffaello Sanzio: la grazia come forma di intelligenza
Raffaello Sanzio: la grazia non è ornamento ma pensiero. Dalle Madonne fiorentine alla Scuola di Atene, un viaggio nell’intelligenza visiva del più armonioso tra i pittori del Rinascimento.
Guida a Ferrara rinascimentale: la città degli Este tra palazzi, mura e arte
Guida a Ferrara, città patrimonio UNESCO: dal Castello Estense al Palazzo dei Diamanti, dalla Pinacoteca Nazionale con la Scuola Ferrarese al MEIS. Una città rinascimentale che ha conservato la sua misura — e che sorprende chi la scopre fuori dai circuiti più battuti.
L’adorazione dei Magi di Leonardo: l’opera che non finì mai. L’analisi
L’Adorazione dei Magi di Leonardo da Vinci agli Uffizi: l’opera incompiuta che rivela più delle opere finite. Analisi del dipinto e del significato dell’incompiuto.
Tintoretto: il furore di Venezia nella luce impossibile
Jacopo Robusti detto il Tintoretto: il pittore che ha ridefinito la velocità e la luce a Venezia. Analisi della vita, delle opere e della Scuola Grande di San Rocco.
Tiziano Vecellio: il colore come carne, come luce, come tempo
Tiziano Vecellio, il più grande pittore veneziano: dal colore come carne all’eredità che ha cambiato la storia della pittura occidentale e influenzato cinque secoli di arte europea.
Introduzione a Giovanni Bellini: la luce come silenzio veneziano
Giovanni Bellini ha insegnato alla pittura veneziana che cosa fosse il colore. Gioele Catarsi racconta il Giambellino, il maestro che ha formato Tiziano e Giorgione e ha trasformato per sempre la scuola veneziana.
Deposizione di Pontormo: un urlo di colore senza croce
La Deposizione di Pontormo in Santa Felicita a Firenze e il capolavoro del Manierismo: colori acidulati, la croce assente, figure che danzano nel dolore. Gioele Catarsi analizza l opera piu perturbante del Cinquecento fiorentino.
Introduzione a Piero della Francesca tra luce, geometria e silenzio
Piero della Francesca ha fatto della prospettiva un’ontologia e della luce una teologia. Sofia Sanchez analizza il maestro del Quattrocento: dalla Flagellazione di Cristo alla Resurrezione di Sansepolcro.
L’Annunciazione di Leonardo e la luce del silenzio
L’Annunciazione di Leonardo da Vinci agli Uffizi è un’opera sospesa tra certezza e mistero. Dipinta quando aveva meno di vent’anni, contiene già tutto: la luce che non ha fonte, la prospettiva che non torna, l’angelo che sembra appena atterrato e la Vergine che non si stupisce abbastanza. Come leggere ogni dettaglio del dipinto giovanile del genio.
