ESCLUSIVA IAJ – Jaime Vallardo Chávez: “voglio unire passato, presente e futuro nella stessa opera” Vallardo parla in uno spagnolo, veloce e molto preciso, con quella qualità del pensiero che appartiene a chi ha imparato a sintetizzare raccontando di sé a persone che non lo conoscono ancora. Artista naïf, collezionista, curatore, ideatore del Bicentenario de …
Chi è Koyo Kouoh, l’artista che ha cambiato la Biennale di Venezia senza vederla aprire Esiste una data che ha qualcosa di simbolico e di crudele insieme: il 10 maggio 2025. Quel giorno muore la critica d’arte e curatrice Koyo Kouoh — cinquantasette anni, camerunense di nascita, svizzera di formazione, dakaroise d’adozione, capotinese per scelta …
Kara Walker e noi: lo specchio atlantico che non vogliamo guardare Quando Kara Walker installa Fons Americanus nella Turbine Hall della Tate Modern di Londra nel 2019, la critica anglosassone si interroga sui monumenti pubblici, sul colonialismo britannico, sulle statue di negrieri ancora in piedi nei parchi di Bristol e Edimburgo. È una conversazione necessaria, …
Marc Chagall: il colore come linguaggio dell’anima tra sogno e memoria Ci sono pittori che rappresentano il mondo. E ci sono pittori che lo inventano. Marc Chagall appartiene senza dubbio alla seconda categoria: un artista che non dipingeva ciò che vedeva, ma ciò che sentiva, che sognava, che lo addolorava e che amava. Le sue …
Cy Twombly, ovvero: la scrittura che non vuole essere letta Ci sono artisti che si capiscono subito. E poi ci sono artisti che non si capiscono mai — e che proprio per questo, solo per questo, continuano a chiamarti, a tirarti per la manica, a pretendere che tu torni davanti alle loro opere ancora una …
Banksy: identità, satira e street art come arma politica C’è un paradosso al centro di tutto ciò che riguarda Banksy, e vale la pena nominarlo subito, prima di qualsiasi altra cosa: l’artista più riconoscibile del mondo contemporaneo non ha — o non aveva — un volto. Non ha un nome verificabile, non ha una biografia …
Corita Kent e l’invenzione del Pop Art: la rivoluzionaria dimenticata che ha ispirato un’epoca Quando pensiamo al Pop Art, i nomi che affiorano immediatamente sono Andy Warhol, Roy Lichtenstein, forse Jasper Johns. Raramente, però, emerge il nome di una donna che non solo ha contribuito a definire questo movimento, ma che lo ha fatto con …
Los viejitos conquistano Salerno: Soledad Burgaleta trionfa nella 6a edizione della BACS La redazione di Italian Art Journal ne aveva parlato prima di tutti, qui in Italia, dell’opera dell’artista spagnola Soledad Burgaleta. Una vida en la mirada, il ciclo di opere più noto e rilevante nella sua carriera, è arrivato fin dentro le sale dello …
La teoria dei colori di Kandinsky: Il suono spirituale della pittura Quando Vasilij Kandinskij (ri-scritto anche come Wassily Kandinsky) pubblicò Lo spirituale nell’arte nel 1911, non stava semplicemente teorizzando un nuovo approccio alla pittura: stava fondando un’epistemologia del visibile, un sistema filosofico in cui il colore cessava di essere ornamento o descrizione per trasformarsi in …
Kader Attia: l’arte e la riparazione come atto decoloniale. Il focus Nell’economia simbolica dell’arte contemporanea, Kader Attia ha saputo elaborare una riflessione complessa e stratificata sulla nozione di trauma, memoria e riparazione. La sua pratica artistica si configura come un’archeologia critica delle ferite coloniali, un tentativo di mappare i territori invisibili dove si depositano le …
